El rodatge de la pel·lícula d'acció real de The Legend of Zelda ha convertit Nova Zelanda en el nou Hyrule. El projecte, impulsat per Nintendo i un potent equip de producció de Hollywood, avança a bon ritme entre paisatges muntanyosos, llacs i praderies que ja són familiars per als amants de la fantasia èpica.
Aquesta adaptació cinematogràfica, que molts seguidors europeus fa anys que esperen, va començar a filmar-se a finals de l'any passat a Wellington, capital del país oceànic, i en els darrers mesos s'ha anat desplaçant cap a enclavaments naturals de la regió d'Otago. L'objectiu és aprofitar al màxim escenaris reals perquè el públic senti que Hyrule existeix de debò més enllà de la pantalla.
De Wellington a Otago: així es construeix el Hyrule real
La producció va fer els seus primers passos a Wellington, centre polític i cultural de Nova Zelanda on es van rodar les primeres imatges a finals de l?any passat. Des d'allà, l'equip ha canviat de ciutat i d'entorn per trobar els racons perfectes que puguin representar valls, passos muntanyosos i riberes reconeixibles per qualsevol fan de la saga.
Després d'aquesta arrencada a la capital, el calendari de filmació s'ha centrat en la regió d'Otago, al sud del país, un territori ja molt conegut pels cinèfils. El rodatge es va iniciar el novembre del 2025 i s'ha prolongat durant aquests mesos, amb previsió d'allargar-se fins a l'abril, encadenant diferents punts del mapa per recrear diferents zones del regne de Hyrule.
A Europa, i especialment a Espanya, no són pocs els seguidors que segueixen el dia a dia del rodatge per intentar desxifrar quina localització podria correspondre a cada àrea de l'univers de The Legend of Zelda. Els paisatges escollits recorden rutes que podrien portar al Castell d'Hyrule, als dominis zora o paratges similars als de Breath of the Wild i Tears of the Kingdom.
L'elecció de Nova Zelanda no és casual: la indústria audiovisual del país té infraestructures consolidades, equips tècnics experimentats i un entorn natural molt versàtil, cosa que ja s'ha demostrat en altres grans produccions de fantasia. Això permet combinar rodatge a exteriors amb amplis recursos de postproducció per donar vida a criatures, temples i masmorres.
El pla de treball preveu que la fase principal de rodatge a exteriors conclogui aquest mes d'abril, abans de passar a una etapa d'interior i efectes digitals que es prolongarà durant els propers mesos, clau perquè la pel·lícula arribi a cinemes a la data anunciada.
Otago, la regió que torna a convertir-se en terra de fantasia
Una de les grans protagonistes del rodatge és la regió d'Otago, a l'Illa Sud. Les seves muntanyes, valls i rius ja han estat escenari de superproduccions com ara Avatar de James Cameron o la trilogia d'El Senyor dels Anells dirigida per Peter Jackson. Ara, aquests mateixos paisatges es reconverteixen per representar Hyrule en imatge real.
Otago acull localitzacions que els fans de la fantasia reconeixen a l'instant: aquí es van situar Isengard, el Gual del Bruinen i els Argonath a les pel·lícules d'El Senyor dels Anells. És a dir, parlem d´un entorn que ja ha demostrat la seva capacitat per sostenir mons imaginaris de gran escala, cosa que encaixa perfectament amb l´ambició visual de The Legend of Zelda.
Per a Nintendo i per a l'equip creatiu, no es tracta només de trobar paisatges espectaculars, sinó també de dotar de coherència un regne tan icònic com Hyrule. Que els espectadors europeus associïn de forma natural aquests paratges amb les planes, muntanyes i gorges que coneixen dels videojocs és un repte fonamental de l'adaptació.
En aquest context, Nova Zelanda torna a consolidar-se com referent mundial per al cinema de fantasia. Fa anys que productores nord-americanes i japoneses recorren al país per rodar projectes que requereixen grans espais oberts i una naturalesa molt variada sense necessitat d'allunyar-se milers de quilòmetres entre localització i localització.
A més, l'aposta per Otago encaixa amb una tendència molt clara del sector: recolzar-se més en escenaris reals i no dependre en exclusiva del CGI. Això no vol dir renunciar als efectes digitals, sinó utilitzar-los per complementar el que la càmera ja aconsegueix captar als exteriors, cosa especialment important en una saga on el contacte amb la natura és clau.
Poolburn i Glenorchy: els racons que donen forma a Hyrule
Dins Otago, la producció ha fixat dos punts molt concrets: el embassament de Poolburn, a Central Otago, i l'assentament de Glenorchy, situat al sud de la regió al costat del llac Wakatipu. Tots dos enclavaments s'han fet famosos per la seva presència a grans pel·lícules i ara sumen una nova franquícia de culte al seu currículum.
A Poolburn, un embassament envoltat de formacions rocoses i planes, s'han rodat seqüències que podrien evocar zones frontereres de Hyrule, passos muntanyosos o entorns propers a antigues fortaleses. La combinació d'aigua, roca i cel obert ofereix un marc ideal per a escenes de viatge, batalles campals o trobades amb criatures pròpies de l'univers Zelda.
Glenorchy, per la seva banda, és un petit poble molt conegut pels seguidors del Senyor dels Anells, ja que els seus voltants van servir per recrear part de l'entorn d'Isengard i altres localitzacions de la Terra Mitjana. Envoltat per rius, boscos i cims nevats, s'ha convertit en una mena de plató natural recurrent per al cinema de fantasia.
Tot apunta que l'equip de The Legend of Zelda està aprofitant els camins, riberes i clars propers a Glenorchy per filmar escenes de travessia de Link, probablement acompanyat per altres personatges, recorrent paisatges que poden recordar les rutes entre llogarets, santuaris i torres de vigilància tan habituals en els jocs.
La presència de càmeres, equips d'il·luminació i personal de producció a aquestes zones ha cridat l'atenció de curiosos i aficionats, que a través de xarxes socials i fòrums especialitzats han anat compartint albiraments i teories sobre quines parts de Hyrule podrien estar representant Poolburn i Glenorchy. De moment no hi ha confirmació oficial sobre la trama, així que tot són conjectures.
L'ús d'aquestes localitzacions també reforça la idea que el director ja va avançar: el desig que la pel·lícula es percebi “real” i “connectada amb la terra”. Per a una franquícia on el paisatge és gairebé un personatge més, rodar entre muntanyes i llacs tangibles és fonamental perquè el salt al live action no perdi l'essència aventurera que defineix la saga des dels seus orígens.
Una Hyrule física que complementarà les masmorres creades amb CGI
A les primeres imatges i filtracions del rodatge es pot veure una clara aposta per entorns naturals amplis, cels oberts i una il·luminació el més orgànica possible. Té lògica si es pensa que bona part de les aventures de Link transcorren a l'aire lliure, explorant camps, boscos, muntanyes i riberes.
Això no vol dir que la producció renunciï a la tecnologia digital. Tot indica que les masmorres, temples i certs espais més fantàstics es recolzaran de manera important al CGI i en decorats construïts a l'estudi, un enfocament que combina el millor dels dos mons: la solidesa de l'escenari real i la llibertat creativa de l'entorn digital.
La idea de barrejar rodatge a exteriors amb efectes visuals de gran escala recorda el que ja es va fer amb altres sagues del gènere, com El Senyor dels Anells o Avatar. En aquests casos, el públic europeu va respondre molt bé a la sensació d'estar contemplant llocs que hi ha, encara que després s'hagin retocat o ampliat per ordinador.
En aquest context, la naturalesa neozelandesa funciona com un llenç sobre el qual superposar castells, santuaris, ruïnes ancestrals o criatures pròpies de l'univers Zelda. Per a l'espectador, aquesta barreja es pot traduir en un Hyrule que sigui creïble, però alhora conservi el toc màgic i llegendari dels jocs.
L'equip tècnic compta amb experiència a integrar CGI amb rodatge real, un punt clau perquè la transició de la càmera des d'una vall oberta a una masmorra subterrània no sigui brusca ni artificial. La coherència visual entre un entorn i un altre serà un dels reptes més importants de la postproducció.
Repartiment, adreça i data d'estrena de la pel·lícula
A més de les localitzacions, un altre dels grans focus dinterès entre els fans és el repartiment. S'ha confirmat que Benjamin Evan Ainsworth serà l'encarregat d'interpretar Link, mentre que Bo Bragason donarà vida a la princesa Zelda. L'elecció busca combinar joventut amb certa capacitat per sostenir una franquícia a llarg termini si el projecte funciona a taquilla.
La direcció recau en Wes Ball, conegut per la saga Maze Runner i per El planeta dels simis: Nou regne. La seva experiència en cinema d'aventures i ciència ficció amb abundant ús d'efectes visuals el col·loca en una posició interessant per donar forma a una adaptació que ha d'equilibrar l'acció, el to èpic i la sensibilitat pròpia de la marca Nintendo.
Pel que fa al calendari, la productora ha anunciat que l'estrena a cinemes està prevista per al 7 de maig de 2027. La data ja figura marcada en vermell per milions de seguidors a tot el món, inclosos els d?Espanya i la resta d?Europa, on la franquícia Zelda compta amb una comunitat especialment fidel.
La pel·lícula ha patit un lleuger retard respecte al pla original de llançament, a causa principalment al temps addicional necessari per al rodatge i la postproducció. Shigeru Miyamoto, creador de The Legend of Zelda, Mario Bros. i Donkey Kong, va explicar que es tracta d'“unes setmanes més” sobre el previst per garantir que el resultat final estigui a l'alçada de les expectatives.
Des del punt de vista del públic europeu, aquest ajustament de calendari s'interpreta sobretot com una aposta per polir al màxim els efectes visuals i el muntatge, conscients que una ensopegada a la primera incursió cinematogràfica de Link i Zelda podria llastar futures adaptacions de llicències de Nintendo.
Amb el rodatge encara actiu a Hyrule, és a dir, en aquesta combinació de Wellington, Poolburn, Glenorchy i altres racons de Nova Zelanda, la pel·lícula de The Legend of Zelda continua fent passos ferms cap al seu desembarcament en sales. Si es manté el ritme i es compleix la nova data, els espectadors espanyols i europeus podran comprovar a la gran pantalla com aquests paisatges reals es transformen en un Hyrule reconeixible, barreja de naturalesa salvatge, llegenda i tecnologia moderna al servei d'una de les sagues més emblemàtiques dels videojocs.
